คนเทพๆ เขาเทพกันมาตั้งแต่ตอนไหน? ตอนเด็กๆ ศิลปินทั้งหลายเขาจับปากกาพู่กันกันแล้วรึยัง มีแววกันขนาดไหนนะ
เทพก็คือเทพเนอะ ตอนเด็กๆ เราก็ดีดลูกแก้ว นอนเล่นขี้มูกกันไป จับปากกาดินสอขีดเขียนก็เป็นลายเส้นขยุกขยุย แต่พอลองย้อนไปดูงานสมัยเด็กน้อยของศิลปินระดับเทพยดา เช่น ดาลี ปีกัสโซ มีเกลันเจโล ว่าเทพๆ เหล่านี้ สมัยที่ยังเป็นเทพเบบี๋มีฝีไม้ลายมือขนาด – คำตอบคือ เทพมาตั้งแต่เด็กๆ
The MATTER ชวนไปดูผลงานวาดๆ เขียนๆ สมัยเบบี๋ของศิลปินที่เรารู้จักเป็นอย่างดี บางส่วนเป็นผลงานของศิลปินระดับตำนาน ดูไปนั่งพนมมือไป บางส่วนเป็นผลงานของศิลปินร่วมสมัยจากส่วนหนึ่งของนิทรรศการ My Kid Could Do That ในสหรัฐฯ ที่พยายามชี้ให้เห็นความสำคัญของการศึกษาวิชาศิลปะในวัยเด็ก
Landscape Near Figueras, 1910 – Salvador Dalí (6 ขวบ)
เห็นภาพแล้วก็พนมมือ ว่านี่หรือคือผลงานของดาลี เจ้าพ่อแนวเซอร์เรียลเมื่อสมัยอายุได้ราวหกขวบ Landscape Near Figueras เป็นงานภาพเขียนสีน้ำมันชิ้นแรกของดาลี เป็นงานสีน้ำมันที่ดาลีน้อยวาดลงบนโปสการ์ด ดูจากรายละเอียดและการลงฝีแปรงก็ทำให้เห็นความสนใจแรกเริ่มในงานแนวอิมเพรสชั่น ในภาพเราจะเห็นว่าดาลีลงสีท้องฟ้าไว้บางๆ มองเห็นรายละเอียดของโปสการ์ดได้จางๆ …หกขวบผสมสีน้ำมันโดยไม่เอาใส่ปากได้ก็เก่งแล้วเนอะ
Le Picador, 1890 – Pablo Picasso (9 ขวบ)
ปีกัสโซเป็นศิลปินที่เติบโตขึ้นท่ามกลางการทำงานศิลปะ José Ruiz y Blasco พ่อของปีกัสโซ ผู้เป็นทั้งจิตรกรและเป็นครูสอนศิลปะ ปีกัสโซจึงคลุกคลีและได้รับการฝึกฝนฝีมือทางการวาดเขียนมาตั้งแต่อายุน้อยๆ ภาพเขียน Le Picador เป็นงานชิ้นเริ่มแรกที่ยังหลงเหลือของปีกัสโซ ภาพดังกล่าวถือเป็นภาพแรกๆ ที่เป็นสัญญาณความสนใจของทั้งงานศิลปะและเรื่องการสู้วัวกระทิง ดังที่ปรากฏเป็นงานจำนวนมาก เช่น ภาพการสู้วัว กระทิง นักสู้วันกระทิงของปีกัสโซ
The Torment of St. Anthony, 1487 – Michelangelo (12-13 ปี)
งานชิ้นนี้เชื่อกันว่าเป็นผลงานชิ้นแรกของมีเกลันเจโลตอนอายุประมาณ 12-13 ปี ชิ้นนี้เป็นการเอางานภาพร่างมาลงสี แต่สำหรับเด็กอายุสิบต้นๆ ก็ถือว่าฉายแววอัจฉริยะ ในช่วงแรกก่อนที่จะไปทำงานด้านประติมากรรม มีเกลันเจโลเข้ารับการฝึกฝนเป็นช่างเขียนในเวิร์กชอปของ Domenico Ghirlandaio จิตรกรชั้นแนวหน้าของฟลอเรนซ์ นักวิชาการเชื่อว่ามีเกลันเจโลสร้างผลงานชิ้นแรกเป็นงานลงสีภาพร่าง Saint Anthony Tormented by Demons ของ Martin Schongauer
The Sick Child, 1885 – Edvard Munch (15 ปี)
มุงค์เป็นจิตกรที่ถ่ายทอดอารมณ์ภายในออกมาได้อย่างเข้มข้นและเป็นรูปธรรม หนึ่งในจุดเริ่มต้นของอาชีพทางศิลปะ ในระยะแรกมุงค์เองได้สร้างงานเพื่อส่งผ่านอารมณ์อันโศกเศร้าและร้าวรานจากการสูญเสียพี่สาวไปด้วยความป่วยไข้ The Sick Child เป็นชุดภาพเขียน 6 ภาพของมุงค์ในช่วงปี 1885-1926 เป็นงานที่สร้างขึ้นจากประสบการณ์และความเจ็บปวดส่วนตัวของมุงค์เอง ภายหลังมุงค์บอกว่า ผลกระทบจากการสูญเสียและการสร้างงานนี้ถือเป็นจุดพลิกผันในการสร้างงานศิลปะของตัวเองอย่างใหญ่หลวง ภาพชุดดังกล่าวมักวาดเป็นภาพเด็กหญิงบนเตียงเคียงข้างด้วยสตรีผมดำ ทั้งหมดนี้สะท้อนถึงประสบการณ์การไปเยี่ยมพี่สาวในช่วงวาระสุดท้าย เป็นภาพที่ข้นไปด้วยความรู้สึกและความตายที่ตามหลอกหลอน
Little Boy Looking at the Sea, 1891 – Edward Hopper (9 ขวบ)
ดูลายเส้นขีดเขียนนี้สิ ภาพเด็กน้อยหันหลังมองทะเลทำไมถึงเต็มไปด้วยอารมณ์ ไหนจะจังหวะของภาพ ความเชื่อมโยงของเด็กกับบรรยากาศของผืนน้ำ นี่หรือผลงานของเด็ก 9 ขวบ Little Boy Looking at the Sea เป็นลายเส้นปากกาที่ Edward Hopper ขีดเขียนไว้ในใบเกรดชั้นป.3 ของตัวเอง Edward Hopper เป็นจิตรกรอเมริกันแนวสัจนิยม ภาพขยุกขยุยนี้ถือเป็นแววความสนใจในงานช่วงแรกงานของ Hopper ที่จะให้ภาพเกี่ยวกับชายฝั่งและท้องทะเล
Snowland, 1972 – Grimanesa Amorós (9 ขวบ)
Grimanesa Amorós เป็นที่รู้จักจากงานประติมากรรมขนาดใหญ่ ภาพ Snowland เป็นภาพที่เธอ – ผู้เกิดและเติบโตขึ้นในเปรู ดินแดนที่ไม่มีหิมะ สิ่งที่เธอทำในวัย 9 ขวบ คือ เธอจินตนาการถึงความหนาวเหน็บและวาดบรรยากาศของความหนาวเหน็บด้วยสีไม้ ด้วยความเป็นเด็กน้อย เธอใช้สีชมพูและเหลืองระบายสีต้นไม้ ทั้งๆ ที่ในหน้าหนาวน่าจะซีดเซียวกว่านี้
Self Portrait, 1959 – Laurie Simmons (10 ขวบ)
Laurie Simmons เป็นศิลปิน ผู้กำกับ และช่างภาพแนวทดลอง งานของ Laurie มักเป็นการจัดวัตถุต่างๆ ในลักษณะที่แปลกๆ หน่อย หนึ่งในของที่เธอมักใช้เป็นแบบคือตุ๊กตา ภาพ Self Portrait นี้เธอบอกว่าเธอวาดตัวเองในตอน 10 ขวบ ตอนนั้นเธอได้เข้าร่วมงานแต่งตัวเป็นหญิงสาวนานาชาติ โดยรับบทเป็นสาวญี่ปุ่น เธอบอกว่าก็แปลกดี คือในปี 2009 เธอเริ่มงานถ่ายภาพตุ๊กตายางญี่ปุ่น ในขณะที่เมื่อสิบปีก่อนเธอวาดภาพตัวเองในชุดเกอิชา
อ้างอิงข้อมูลจาก
